martes, 17 de septiembre de 2019

El inconsiente cultural y el desarrollo

Toda educación tiende a incorporar en hábito subconsciente
¨ las lentas adquisiciones de una disciplina hereditaria.
Alfonso Reyes¨

Todo pueblo necesita educación. La educación lleva al desarrollo social y económico. Un pueblo educado necesita de la expresión cultural para rehacerse e identificarse. En el discurso de los románticos alemanes, Kultur representa los valores, significados, signos lingüísticos y símbolos compartidos por un pueblo. Kultur se refiere a formas de expresión a través de las cuales se expresa el “espíritu” de un pueblo. Según esta perspectiva, la adquisición individual de cultura requiere del aprendizaje de los valores colectivos por medio de la educación. La cultura es el único modo de mantener vivo el espíritu y la imaginación de un pueblo cualquiera. No intentaré establecer un concepto de lo que es cultura, pero para este somero análisis del inconciente cultural y desarrollo económico y social de un Estado o región, me limitaré a utilizar el término cultura como: las estructuras de significación colectiva y conjunto de rasgos distintivos, espirituales, materiales y afectivos que caracterizan a una sociedad o grupo social.

Un pueblo sin educación es estéril y por ello la gestión cultural sería innecesaria, por que bastaría con una gestión mercadológica que presentaría a la “cultura” como un espectáculo de circo nunca realmente autentico ya que la cultura de masas no es ni educativa ni trasformadora, es mero entretenimiento. La calidad cultural depende de la educación, así como la oferta y demanda cultural dependen del nivel de educación de la población.

Son muchas las formas como la cultura se convierte en un agente de desarrollo social. Especialmente cuando crea una ¨ conciencia cultural ¨, termino usado por la escuela estructuralista y que hasta la fecha describe perfectamente el desarrollo de estos procesos. Por ejemplo cuando un evento cultural como una obra de teatro conmueve a las personas, más allá de impresionarlas o divertirlas, es decir, cuando la cultura mueve sentimientos convierte al espectador en participe directo y creador que con el tiempo se convertirá en un demandante selectivo. Además, de la creación de espacios de identidad cultural como campos de encuentro, formativos y críticos. Así un grupo de personas de diversos sectores de la población pueden no estar de acuerdo en un tema en particular, pero por lo menos están de acuerdo en discutir en torno a los mismos temas, reflexiones que los convierten en pensadores que participan de su sociedad y su época, reforzando así su el sentido de identidad y ciudadanía de comunidad. Esto gracias al inconsciente cultural que se debe a sus aprendizajes culturales.

Con todo esto, la cultura se convierte es una expresión que proviene del pueblo y se traduce cuantitativamente dentro de los indicadores pertenecientes al desarrollo económico principalmente y social gradualmente. Es importante hacer énfasis en la inclusión de los diversos sectores de la sociedad para nutrir el sentido distintivo de la cultura de significación colectiva y libertad.

martes, 10 de febrero de 2009

Indicadores para la Gestión Cultural

Si queremos saber que tan profesional es una Gestión Cultural preguntemos que sistema de indicadores utiliza.Los indicadores culturales son datos estadísticos que proporcionan información útil para la toma de decisiones.
Deben ser confiables (con una metodología clara y verificable) y comparables en el tiempo y el espacio.
Si bien es posible elaborar y colectar indicadores cualitativos los más extendidos – y aceptados – son los cuantitativos: aquellos que miden la producción, circulación y consumo de bienes y servicios culturales.El portal Gestión Cultural tiene publicado un breve
apunte de unas pocas páginas que sintetiza bien el tema.
Y el portal
NAYA (Ciudad Virtual de Antropología y Arqueología) publica una ponencia con un repaso conceptual e histórico de los indicadores así como una serie de tablas por sectores culturales que vale la pena leer con detenimiento. Y que además está encabezada por una cita que parece contradecir esta herramienta: "La estadística es una ciencia que demuestra que si mi vecino tiene dos coches y yo ninguno, los dos tenemos uno."Bernard Shaw.Nuestro Arturo Jaurteche solía decir que con estadísticas podría demostrar la inexistencia de una ciudad – se refería a los catastros municipales siempre desactualizados.Está claro que los indicadores culturales sirven para medir fenómenos, pero no son los fenómenos. Convertirlos en datos precisos, pertinentes y relevantes es parte de la profesionalidad de la gestión cultural.

jueves, 29 de enero de 2009

Claves para una Capitalidad Cultural

Linz (Austria) y Vilna (Lituania), que ostentan este año el título al que Málaga aspira para 2016, han basado sus programas de actividades en la participación ciudadana, estimulada a través de diversas fórmulas
Pablo Bujalance / Málaga Actualizado 15.01.2009 - 05:00
Desde su puesta en marcha al amparo de Melina Mercouri, el programa de Capitales Culturales de Europa persigue un objetivo fundamental: lograr que la cultura, materia ampliamente protegida por los poderes públicos en el Viejo Continente, pase a ser una cuestión social en toda su integridad, de manera que sean los ciudadanos, y no las instituciones, los que gestionen, produzcan y promuevan todo lo que tiene que ver con sus dominios. En este sentido, las ciudades que este 2009 ostentan la Capitalidad Europea de Cultura, Linz (Austria) y Vilna (Lituania), han prestado especial atención a la participación en sus respectivas propuestas de actividades, un requisito que exige la Unión Europea y que reviste las más variopintas traducciones. Conviene, en este sentido, tomar nota y considerar las medidas adoptadas en ambos para su posible aplicación en Málaga, candidata al mismo título para 2016.Especialmente llamativo es el caso de Linz, que convoca directamente a los ciudadanos para que gestionen las actividades mediante el programa Vecindarios de la Capital Cultural, que contempla la división de la ciudad en nueve barrios o distritos. A cada una de estas áreas se le ha sido asignado un mes (entre enero y los comprendidos entre marzo y octubre), de manera que, durante los treinta días correspondientes, cada distrito se ocupará de gestionar, con absoluta libertad y a partir de un determinado presupuesto, sus propias actividades culturales. Las instituciones públicas ponen al servicio de los colectivos implicados los espacios necesarios para la puesta en marcha de conciertos, representaciones teatrales, conferencias, presentaciones de libros y otras propuestas. La Capitalidad desciende así a los barrios, de manera que el arte y la cultura se convierten en fenómenos cotidianos, como ir a comprar el pan o utilizar el autobús como medio de transporte. Esta vocación vecinal se aplica a todos los órdenes culturales que ha desplegado Linz para su gran año, con los siguientes pilares básicos: el teatro (bajo el siguiente lema: Toda la ciudad es un único escenario), la música electrónica (de la que Linz es toda una potencia mundial en cuanto a festivales y producciones, además de otros soportes como arte digital y animación) y un especial recuerdo al compositor Anton Bruckner, que vivió en la ciudad austriaca entre 1855 y 1868. Por lo demás, el contenido de la Capitalidad destila un especial interés en todo lo relacionado con la memoria histórica; destaca especialmente en este sentido el programa In situ, que organiza actividades culturales en las áreas urbanas en las que los judíos sufrieron una mayor persecución de los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Este punto resulta muy significativo, ya que Hitler estudió de niño en la escuela de Linz y sus padres están enterrados en la cercana Leonding.Por su parte, Vilna presenta un rico programa de actividades musicales (con festivales de jazz y música sacra, entre otros géneros), teatro, literatura y artes visuales. La participación ciudadana queda recogida en el People programme, que comprende diversas iniciativas. La más llamativa es la creación de una fundación para proyectos ciudadanos, encargada exclusivamente de recibir ideas de creadores anónimos (tanto en lo que corresponde a la gestión cultural como a la propia expresión artística) y materializarlas durante este año. El programa Kultflux presta especial atención a las culturas urbanas, mientras que el Día del Sol se ocupa de organizar actividades culturales dirigidas a colectivos sociales desfavorecidos o socialmente excluidos. No una cultura para todos, sino una cultura de todos es lo que persigue la Capitalidad. ¿Será Málaga capaz de aquí a 2016?

Baja California Impartirá Ibero Diplomado en Gestión del Patrimonio Cultural Arquitectónico Urbano

LA Universidad Iberoamericana impartirá el Diplomado Gestión del Patrimonio Cultural Arquitectónico Urbano, como primer acercamiento de manera profesional y académica.
El Sol de Tijuana
25 de enero de 2009

por Juan Antonio EspinozaTijuana.- Como una respuesta a la necesidad de la región por el rescate del patrimonio de la ciudad, la Universidad Iberoamericana impartirá el Diplomado Gestión del Patrimonio Cultural Arquitectónico Urbano, como primer acercamiento de manera profesional y académica.María de los Ángeles Marín de la Garza, coordinadora del Diplomado, informó que el curso está diseñado como primer acercamiento a esta disciplina de forma profesional académica, por lo que en los contenidos intervienen los actores de la protección, revitalización y fortalecimiento del bien patrimonial del inmueble."El Diplomado surge como respuesta a una necesidad de la región, dado el empirismo en que se encuentra esta disciplina en Tijuana", expuso.Por lo que el curso no sólo es para formar sino para conocer y entender qué es y qué significa la actividad restauradora en su sentido más amplio, y es muy importante que sea propositivo, por ello los diplomantes serán parte medular de los resultados que se pretenden sacar de cada uno de los módulos que compone el Diplomado.Lo anterior a fin de coadyuvar con el Gobierno del Estado, pues así se ha planteado a las instancias de gobierno correspondientes, y en el Modulo II se analizarán las leyes internacionales, nacionales y estatales para poder abordar la Ley de Patrimonio de Baja California.Marín de la Garza, dijo que esta ley está muy polemizada, y como entre otras variables afecta el desarrollo de esta actividad en la región, el Diplomado propone dar una propuesta de viabilidad a dicha ley, relacionándolo con el Modulo I."Este se propone desarrollar tanto el reglamento para la operatividad como el análisis de los proyectos existentes respecto a la delimitación que exponen estos trabajos, como el área del centro histórico urbano de Tijuana, para lograr concretarlos", comentó.Por lo que los resultados de cada módulo se le entregarán a las instancias de gobierno para después darle seguimiento y lograr la aplicación de todos ellos.Asimismo, refirió que otra característica de este Diplomado es que se abordará la temática del patrimonio del siglo XX, que no sólo es pionero en la región sino a nivel nacional, por ello la importancia de que se unan todos los profesionales vinculados, como los interesados en esta disciplina.La intención, agregó, es que se incorporen al Diplomado, para que desde la academia podamos consensuar criterios, unir objetivos, participar en las propuestas, a fin de lograr la conservación de nuestro bien Patrimonial Inmueble con la preparación formal académica que requiere toda especialidad. Sin embargo, señaló que hay mucha desinformación y desconocimiento de lo que es y significa Patrimonio Inmueble, como del por qué de la Restauración del Bien Patrimonial Inmueble y la importancia del mismo para un desarrollo sociocultural de calidad.La coordinadora del Diplomado, precisó que va dirigido a todos los profesionales, arquitectos, ingenieros, historiadores, comunicadores, sociólogos, bibliotecólogos, fotógrafos y abogados, entre otros, el cual tendrá el reconocimiento del Consejo Internacional de Monumentos y Sitios ICOMOS Mexicano organismo A de UNESCO. (ICOMOS por sus siglas en inglés).Incluso, comentó que los Académicos que lo impartirán son profesionales con una enorme trayectoria no sólo académica sino profesional, que pondrán a disposición de los diplomantes.No obstante, comentó que aunado al Diplomado el Congreso interno que están organizando para los que lo tomen consiste en 8 conferencias programadas impartidas por representantes de organismos relacionados con el tema, como Icomos, INAH, INBA, Docomomo, etc.En esta retroalimentación con el Congreso, ex profeso del Diplomado, que iniciará el 30 de enero para concluir el 30 de mayo del 2009, también se tiene prevista la participación de personalidades regionales, nacionales y 4 internacionales.Expuso que las conferencias se impartirán los miércoles de 5 a 9 de la noche y los sábados de 10 a 2 de la tarde, en las instalaciones de Extensión Universitaria de la Universidad Iberoamericana de Tijuana.Finalmente, la coordinadora del Diplomado, informó que el costo del mismo será de 12 mil pesos, y la inscripción que ya está abierta es de 3 mil pesos, lo cual los interesados deben hacer en las instalaciones de la Universidad Iberoamericana de Playas de Tijuana, pero si alguien quiere solicitar convenios de becas, puede dirigirse con Martha Miranda al teléfono 630 15 77 extensión 116. jespinoza@elsoldetijuana.com.mx

sábado, 3 de enero de 2009

Mesa de diálogo en torno a la gestión cultural y editorial

La Biblioteca José Vasconcelos, emblema del desastre, refirió Rafael Pérez Gay
Con Fox se desmanteló la magra política cultural, coinciden editores
Cuestionable, que el Estado sea desde donde se publique o no a ciertos autores, indicaron
CECILIA DURAN

¿Sirve para algo la política cultural? fue la pregunta que se hicieron cuatro editores, Guillermo Fadanelli, Andrés Ramírez, Rafael Pérez Gay y Héctor Mauleón, reunidos en una mesa de diálogo desarrollada en la pasada Feria Internacional del Libro (FIL). En este espacio de diálogo analizaron y criticaron la gestión cultural del sexenio foxista y el actual y se centraron en el Estado editor de libros.
Rafael Pérez Gay, editor de Cal y Arena, inició la plática diciendo que la biblioteca José Vasconcelos fue el emblema de la política cultural del Conaculta durante la gestión de Sari Bermúdez y el gobierno de Vicente Fox.
“Yo digo que lo sigue siendo, más que nunca. La biblioteca tiene goteras, los pisos de mármol se rompieron, los baños no sirven, los elevadores nunca funcionaron, la estantería no soportó las humedades. Un desastre. Esta es para mi la imagen final del programa Hacia un país de lectores con el que Sari Bermúdez quiso promover la pesada maquinaria del Conaculta”, dijo.
Héctor de Mauleón, subdirector de la revista Nexos, aseguró que dejó el sexenio foxista dejó “una buena colección de chistes” y una pobre gestión de Bermúdez, quien enfocó sus baterías y esfuerzos en dos aspectos: uno era construir un país de lectores, lo cual no era ninguna novedad porque este tipo de políticas nace desde Vasconcelos con la idea de que el Estado debe imprimir libros y repartirlos a precios bajos para hacer que la gente lea.
“La segunda cosa es que como no podía legitimar su presencia al frente de la política cultural y como Carlos Fuentes había dicho en un acto al inicio del sexenio que sería maravilloso que tuviéramos una biblioteca y que fuera la más importante de América Latina, lo único que se le ocurrió fue destinar todo el sexenio de Fox a la construcción de esa biblioteca, que al ser inaugurada de manera apresurada, no nos dimos cuenta que estaba en obra negra. No solamente era eso lo grave. Tuvieron la idea absurda de construir una mega biblioteca en el centro de la ciudad de México, completamente alejada de todo el país, aunque según ellos algún día estaría conectada con todos los rincones del país”, dijo De Mauleón.
También indicó que el capital mayor del sexenio foxista “se fue a la colonia Buenavista y se volvió un montón de ladrillos y varillas en un lugar en el que incluso ni los habitantes de la ciudad de México han podido acercarse hasta este momento. Es una biblioteca que dos años después, cuando acaba de ser reabierta, vamos a ver qué futuro tendrá en lo sucesivo. Por lo pronto creo que el legado de Fox fue de desmantelamiento de la política cultural priísta, lo cual ya es muy terrible decirlo. Me parece terrible reconocer un mérito a un sistema que terminó por volverse tan corrupto y tan vacío, pero incluso lo que había logrado el PRI en materia de política cultural a lo largo de varios sexenios fue desmantelado en el sexenio de Fox”.
Pérez Gay añadió que el centralismo en la cultura es un ejercicio público excluyente, que privilegia lugares, personas e instituciones, y todo al mismo tiempo. El centralismo suele ocasionar calamidades y la biblioteca pública José Vasconcelos es una de ellas.
“Sari Bermúdez y Sergio Vela no han inventado el centralismo, pero lo han usado a discreción para concentrar sus aspiraciones en una biblioteca que resultó un fracaso, y hoy en una política cultural que a mi juicio no ha dado ningún resultado. Nadie le explicó a Bermúdez que la grandeza no es algo que pueda construirse en metros cuadrados y ladrillos. Cualquiera que tenga libros en su casa, sabe, y desde luego no lo sabían Fox ni Bermúdez, que además del tiempo, los enemigos naturales del papel impreso son el agua y el fuego, la humedad y el calor”, dijo.

viernes, 12 de diciembre de 2008

La formación en gestión cultural en Iberoamérica

un trabajo interesante de la Red IBERFORMAT y el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación de España.

http://www.oei.es/revistacultura/secc_05/secc_05_5/pdf/print.pdf

Los gestores culturales andaluces proponen un código deontológico

Esta es una buena noticia, y me viene a la mente los años de atraso en México en cuanto a profesionalización y aún más en legislación en la Gestión Cultural, ya quisiera que una institución cultural, secretaría o instituto de cultura solicitaran gestores culturales para sus puestos ja... Y si hablamos de investigación e indicadores culturales podría ponerme a llorar…
En hora buena por los andaluces, esta noticia es del diariodesevilla.es


La asociación GECA presenta hoy en Toledo, en el marco de un congreso sobre el sector, un decálogo para la regulación de la profesión que evite el "intrusismo"

Los gestores culturales andaluces, representados en la asociación GECA que integran unos 200 profesionales, propondrán hoy en el Congreso La profesionalización de la Gestión Cultural en el marco europeo, que desde ayer y hasta el próximo sábado se celebra en Toledo, un código deontológico que regule la profesión en toda España. La ponencia, leída por Pedro J. González, coordinador de GECA y jefe de Sección de Coordinación del Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla, incide, sobre todo, en el valor de "una profesión tan extendida en los últimos años como poco regulada", que desarrollan su labor como "reinos de Taifas". El valor del gestor cultural consiste en "promocionar la producción y realización cultural con equilibrio, ya que estamos en medio de artistas, diferentes patrocinadores, diversas entidades colaboradoras y el público, que puede demandar diferentes formas de actuación" y que tiene en sus manos la tarea de "equilibrar la conservación de lo tradicional y lo festivo con la innovación emprendedora de la cultura".Según González, también profesor de los másters e gestión cultural que se imparten en las Universidades de Sevilla, Granada y Salamanca, los problemas de esta profesión son "el acoso laboral, la falta de formación y el intrusismo", ya que muchas de las personas que están ejerciendo de gestores culturales "no tienen preparación ninguna" porque "con frecuencia son cargos políticos designados arbitrariamente", en el caso de los gestores culturales públicos, que además "tienen unas circunstancias diferentes" en su trabajo diario que los gestores privados, que pueden "centrar mucho más sus líneas de actuación".Ésta es una de las razones por la que desde GECA se ha promovido una "regulación ética" del ejercicio de las funciones a nivel estatal que acabe con "la falta de planificación" que hoy acusan las administraciones, tanto privadas como públicas, según González. El gestor cultural es aquel que busca un "equilibrio entre obligatoriedad, interés general y libertad", enumera el coordinador del ICAS, que asume que en la Administración Pública parte de las trabas en el desarrollo de las funciones de un gestor cultural vienen dadas por el "freno a las críticas" que "desde dentro" establecen gobernantes y políticos. En este sentido, González considera que el principal problema de la política cultural andaluza es querer ser juez y parte, es decir, "su presencia en todos los ámbitos de la Cultura". Según el vocal de GECA, que Junta, Diputación o Ayuntamiento quieran estar presentes en la "creación, difusión y consumo" de la cultura es "una locura" porque "no hay dinero para tanto" por lo que es necesario "priorizar las necesidades y los ámbitos de actuación" y saber "intermediar con conocimiento entre los diferentes agentes sociales, culturales y económicos". Esta ubicuidad de los poderes públicos, dice el gestor sevillano, crea una "competencia desleal. No tiene sentido apoyar iniciativas privadas para la creación de nuevos espacios escénicos y ser titular de teatros públicos", resume.La propuesta presentada por GECA, que será estudiada por el resto de federaciones y asociaciones de gestores, trata de enumerar "una serie de buenas prácticas y modos de actuación" para tratar de solventar problemas "enquistados" en el ejercicio de una profesión sin la que no se entiende el crecimiento cultural de cualquier sociedad.